DISEGNO DAL VERO

Helen Birch

  • Editore: #logosedizioni
  • ISBN: 9788857609591
  • Prezzo: 13,50€ 12,82€
    Risparmi 0,68€ (-5%)
    Spedizione GRATUITA per ordini sopra EUR 30

    Cogliere l’attimo, ritrarre un’emozione
    Guida pratica al disegno della figura umana

    Una posa sfuggente, la tensione dei muscoli, l’intensità dello sguardo... Fin dai tempi antichi la bellezza e l’espressività del corpo umano sono stati catturati su carta. Armati di un quaderno per schizzi e tanta voglia di mettervi alla prova, anche voi potrete cimentarvi nel disegno dal vero.
    Che si tratti di uno studio anatomico realizzato in atelier o di uno schizzo abozzato durante un viaggio, in questa interessante introduzione al disegno della figura umana l’insegnante Helen Birch analizza 100 opere di artisti contemporanei in grado di offrire idee e spunti concreti. Le tecniche tradizionali affiancano quelle digitali e sono descritte in pratiche schede esplicative, corredate da un indice per immagini per consentire al lettore in cerca di ispirazione di consultare le pagine in modo facile e veloce.
    Disegno dal vero è un manuale divertente che mette in luce alcuni aspetti fondamentali della pratica artistica, come la scelta della carta, lo studio della luce e la composizione dell’opera, ma soprattutto invita ad acquisire sicurezza e lanciarsi alla scoperta di nuovi stili e tecniche.

    Helen Birch vive nel Regno Unito, insegna arte ed è una blogger di successo. Fondatrice del celebre sito drawdrawdraw, ha pubblicato diversi libri, tra i quali Freehand: sketching tips and tricks e Just add watercolour, edito per #logosedizioni con il titolo Acquerelli.

    #Disegnare #logosedizioni

    Una posa sfuggente, la tensione dei muscoli, l’intensità dello sguardo... Fin dai tempi antichi l’arte ha cercato di catturare su carta la bellezza e l’espressività del corpo umano. In questa guida agile e divertente, l’autrice londinese Helen Birch, insegnante d’arte e fondatrice del celebre blog drawdrawdraw, invita i lettori a cimentarsi nel disegno dal vero della figura umana, lanciandosi alla scoperta di tecniche e stili sempre nuovi. Adottando un approccio pratico e originale, l’autrice seleziona 100 opere di artisti contemporanei – con una predilezione per i risultati più giocosi, personali e sperimentali – per offrire al lettore un campionario di stili, tecniche e ispirazioni.
    Che si tratti di uno studio anatomico realizzato in atelier o di uno schizzo abbozzato durante un viaggio, ogni opera rappresenta per l’autrice un’opportunità per mettere in luce alcuni aspetti fondamentali della pratica artistica, come la scelta della carta o della tecnica, lo studio della luce e la composizione.
    Suddivise in capitoli sulla base della tecnica adottata, le opere sono mostrate in tutta la loro bellezza e potenza, accompagnate da accurate didascalie, consigli pratici e interessanti suggerimenti riguardo a tonalità, prospettive e colori. Il lettore può scegliere se leggere il libro seguendo l’ordine dei capitoli o procedere liberamente lasciandosi ispirare dall’indice per immagini presente in apertura.
    Il primo capitolo, “Sagome e figure”, si concentra sui contorni, le pose e la collocazione della figura umana all’interno della composizione. Qui, l’autrice insegna come pianificare il proprio lavoro e sfruttare le forme geometriche per orientarsi nella realizzazione degli schizzi.
    Nel secondo capitolo, “Linee”, impareremo invece a realizzare disegni dalla forte espressività e a suggerire l’impressione del movimento attraverso la modulazione del tratto.
    Nel terzo capitolo, “Lavature”, scopriremo che un kit di acquerelli da viaggio può sempre rivelarsi utile, e che si può prescindere dal disegno ed eseguire un ritratto semplicemente sovrapponendo strati di lavature tonali.
    Il quarto capitolo, “Toni e ombre”, mostra come giocare con il chiaroscuro e le modulazioni tonali per dare espressività, consistenza e tridimensionalità alle proprie opere, mentre il quinto, “Colori”, invita a lanciarsi in studi monocromi o disegni dalla palette limitata, nonché a sperimentare soluzioni audaci, sfruttando appieno il potenziale espressivo dello spettro cromatico.
    Infine, il sesto e ultimo capitolo “Tecnica mista” offre molti spunti originali e invita a cimentarsi in tecniche ibride o non convenzionali, creando disegni con fili e spilli, combinando strumenti analogici e digitali, o realizzando più varianti cromatiche della stessa immagine.
    Il libro include inoltre una rassegna degli strumenti essenziali per il disegno dal vero, una bibliografia consigliata, un indice analitico per ritrovare velocemente gli argomenti che vi interessano e un indice degli artisti completo di siti e profili social per scoprire di più sul loro lavoro.
    Come l’autrice sottolinea a più riprese, l’importante non è raggiungere la perfezione formale, ma sviluppare l’abitudine al disegno affinando le proprie capacità di osservazione. Presentando stili, soggetti e artisti diversi, questo libro incoraggia i lettori a mettersi in gioco sperimentando a tutto tondo, e ad acquisire sicurezza attraverso una pratica costante.
     

    Mirta Cimmino

    Dati Libro
    Argomento Disegnare
    Autore Helen Birch
    Copertina Brossura
    Dimensioni cm 12,7 x 17,8
    Pagine 208
    Lingua/e italiano
    Peso 0.4 kg

    Commenti (0)

    Scrivi un commento


    Note: Non inserire codice HTML!

    Valutazione:



    Inserisci il codice nel box sottostante:

    © Libri.it INTER LOGOS S.R.L. - via Curtatona 5/2 - 41126 Modena - Italia -
    P.IVA e C.F. 02394080366 - REA Modena No. 298980 - C.S. 110.400 Euro
    payments